El primer post

WELCOME! Soy Alba, estudie Bellas Artes y actualmente estoy realizando un Máster en Investigación y Gestión de Patrimonio Histórico Artístico y Cultural.
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Necesito nuevas experiencias, oportunidades, crecer intelectualmente y desarrollarme profesional y personalmente.
"I need an opportunity"

Animales, Arte Contemporáneo, Cultura, Música, Rap, R´n´B, Reggae, Viajar, Derechos de la Mujer, Pintura, Escultura , Educación, Graffity, Sociedad, Historia del Arte, Restauración, Diseño Gráfico, Fotografía, Innovación y Aprender.

"Vive como si fueras a morir mañana. Aprende como si fueras a vivir siempre" Mohandas Karamchand Gandhi

domingo, 26 de junio de 2011

Caso práctico. Semana 16 IAC11. La importancia de ser visible: Zemos98

  Que es Zemos98
 Zemos98 es un equipo de gestores culturales dedicados a la investigación, programación y producción de contenidos relacionados con la educación, la comunicación, los derechos de autor y la creación audiovisual en el marco de la sociedad red, la cultura libre, el procomún y la tecnología.
Su método de trabajo está abierto a la colaboración en general, sea profesional o no, generando pequeñas comunidades, que han aportado y aportan contenidos a las iniciativas de Zemos98.
Por ejemplo, como en el caso de personajes conocidos en el ámbito cultural como Laura Fernández y Marcos García de MediaLab Prado, Juan Freire o Tiscar Lara.


"Plan de empresa" y estrategia de contenidos de Zemos98
Zemos98 trabaja mediante una estrategia compartida y utiliza un “plan de gestión” que guía las actividades a realizar, aunque a veces este plan tambien es emergente. Zemos apuesta por un trabajo colaborativo y la idea del procomún está siempre presente mediante el uso de licencias
alternativas al copyright. Así, utilizan las licencias de Creative Commons para sus trabajos.
A su vez, Zemos98 genera una producción de contenidos tanto online, mediante su web y de blogs específicos o personales (posts, libros o documentos descargables en pdf), audio (podcasts) o vídeo (tv, contenidos audiovisuales, dvds) como offline (festival internacional anual, talleres, exposiciones o conferencias).

El "proyecto" y sus "células"
Su proyecto principal y central sería su festival,  y por otra parte, la metodología que utilizan donde se mezclan estrategia y tecnología. Las áreas de actividad en torno a lo audiovisual y lo digital, y la presencia de su festival, determinan, en gran medida, la estrategia global del proyecto.
Con estos medios, Zemos98 trata temas como la gestion empresarial, programación cultural, comunicación y medio audiovisual, siempre buscando una participación activa y colaborativa.
Otra clave de su éxito en cuanto a contenidos, es su apuesta por la educación, mediante el desarrollo de labores investigadoras. Un ejemplo de esto, es su colaboración con UNIA.

Lo mejor de Zemos98: su estrategia de difusión
Una de las claves del éxito de Zemos98 es la incorporación de su festival al modelo de negocio y sus diversos medios de difusión, tanto offline como online. El festival, aporta a Zemos una gran cantidad y calidad de conexiones, así como una constante renovación en los contenidos y formas.
El festival, adquiere vida propia en la red social y se distribuye y se genera contenido que se puede compartir gracias a la web y a sus posibilidades de difusión.
La web, junto con los blogs, es el punto más fuerte de la estrategia de difusión online de Zemos98 por su organización y la variedad de recursos disponibles en los diferentes formatos. Aunque tambien es relevante su presencia en redes sociales como Facebook (2234 seguidores) o Twitter (casi 3200 seguidores) y su generación de contenidos en estas redes sociales.

Para incrementar su reputación online, el equipo de Zemos98 debería de tener mas en cuenta el posicionamiento en el que se encuentra su web al hacer una búsqueda en Google, ya que con palabras clave como las que se describen en su web, cultura libre, procomún, educación expandida o mediación tecnológica no aparecen fácilmente en el buscador.
También sería conveniente para su rendimiento en la web, una mejora e investigacion acerca de la explosión de las redes sociales hoy en día, ya que, aunque cuentan con un numeroso grupo de seguidores, aún hay más posibilidades de márketing y explotación dentro de estas redes (mas opiniones, juegos, concursos etc...).

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/06/semana-16-la-importancia-de-ser-visible.html







miércoles, 22 de junio de 2011

Caso práctico. Semana 15 IAC11. Financiación 2.0

Los sitios de crowdfunding (financiación colectiva o micromecenazgo) gracias a Internet, pueden poner en contacto a creadores y emprendedores con mecenas de cualquier lugar, que contribuyen a un proyecto presupuestado con pequeñas aportaciones, consistentes a menudo simplemente en unos pocos euros. Muchas donaciones de todo el mundo logran financiar proyectos que, de otro modo, habrían sido muy dificiles de llevar a cabo.
De esta forma, las microdonaciones demuestran que hay personas dispuestas a invertir y de manera desinteresada en ideas que valgan la pena.
Los inversores de capital riesgo tradicionales recuerdan a los creadores y emprendedores que usan los servicios de crowdfunding que, además de dinero, se necesita mucho trabajo y capacidad de ejecución para convertir una idea en realidad.

Financiar un proyecto a cambio de recompensas simbólicas

Los proyectos y webs de micromecenazgo, que estipulan una fecha para alcanzar la financiación presupuestada, compiten para captar usuarios que se involucren económicamente, a cambio de recompensas proporcionales al esfuerzo: experiencias (encuentro o colaboración con los responsables del proyecto), obsequios o merchandising, reconocimiento público de la colaboración etc.
Desde su llegada, el micromecenazgo se ha usado para distintos propósitos como, por ejemplo, proyectos artísticos de personas y colectivos buscando apoyo económico en sus inicios, hasta financiación de ideas empresariales y que en los próximos años podría suponer una alternativa a la inversión de capital riesgo tradicional o a la financiación de proyectos culturales y de contenidos digitales, como una alternativa a modelos hoy utilizados en Internet, como la publicidad tradicional o las suscripciones de pago.

El micromecenazgo se ha convertido en una herramienta útil para artistas y profesionales con carreras consolidadas que experimentan con nuevos métodos alternativos de aporte creativo y financiación.

¿ Cómo llevar a cabo un proyecto de micromecenazgo ?

A la hora de llevar a cabo un proyecto abierto y financiado con micromecenazgo, una buena opción es dividir el proceso en etapas, para así ver su escalabilidad e ir tratándolo por partes, ya que al ser algo abierto, en cualquier momento puede cambiar. De esta manera, podemos anticiparnos a los contratiempos que puedan surgir en las diferentes etapas, y si es necesario, rectificar para las siguientes.

Pero, para que un proyecto tenga éxito y unas bases sólidas en la obtención de una financiación a través del micromecenazgo debemos tener en cuenta una serie de principios.
Uno fundamental es la transparencia radical, que consiste en hacer públicos todos los procesos desde la toma de decisiones, motivaciones e incluso las alternativas que se descartaron.
La filosofía que hay detrás de esto es algo así como : "que si sabes que todo el mundo va a estar observando tu proyecto, procuras tomar mejores decisiones y que si estás tomando buenas decisiones, entonces lo que quieres es que todo el mundo te esté observando".
Con la transparencia radical, daremos mas confianza y credibilidad a las personas que esten interesadas en intervenir y colaborar con nuestro proyecto.
Las organizaciones transparentes, en mi opinión, tienen un mayor grado de credibilidad y generan mayor confianza que aquellas que no lo son.
Hacer un proyecto "transparente", nos ayudara en muchos aspectos, como mejorar en general, ya que si todo lo que hacemos va a ser público, nos esforzaremos más.
Tambien nos ayuda a ser flexibles en cuanto a la toma de decisiones, ya que estamos abiertos a que alguien nos exponga una idea mejor que la nuestra, y así evitar despues problemas y explicaciones (Inteligencia colectiva). Los consumidores son cada vez más prosumidores y participan en el proceso de creación y de mejora de productos. Estar abierto a nuevas ideas nos puede hacer cambiar de opinión en algunos momentos y enriquecer nuestro proyecto.
La gestión de las empresas y proyectos debe de ser cada día más transparente dentro y fuera de la propia organización.

¿Quiere decir esto que la transparencia radical deba usarse por igual para todos los tipos de empresas y para todos los proyectos que estas emprenden? 

En mi opinión no, cada proyecto tiene unas necesidades distintas. Sin embargo la transparencia radical es una formula que cada día funcionará mejor en más empresas y en más situaciones constituyendo una tendencia a tener muy en cuenta.


Hoy en dia, la TRANSPARENCIA es algo que la sociedad necesita y que en algunos sectores deberia de empezar a tomarse como norma y como modelo.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/06/semana-15-financiacion-20.html

lunes, 20 de junio de 2011

Caso práctico. Semana 14 IAC11. Distribución en la red - Economía "Long Tail"

 Vivimos en una sociedad obsesionada con los grandes éxitos. Elaboramos y seguimos las listas de libros más vendidos, las películas más taquilleras o los índices de audiencia de los programas de televisión. Sin embargo la economía está cambiando y ya no se rige por estos baremos. El panorama de algunos sectores, sobre todo del entretenimiento y la cultura, han cambiado de tal forma que estamos en un entorno que nada tiene que ver con el de hace unos años atrás.
Estos acontecimientos se deben a un cambio importante en los modelos de negocio de muchos sectores, pero es en el entretenimiento y la cultura donde mas se aprecia.  
Las nuevas tecnologías han permitido a los consumidores tener acceso a un sin fin de productos que sería impensable e imposible encontrar en una tienda o en un centro comercial por grande que sea.

Internet ha hecho posible que surjan nuevas oportunidades de negocio.
La combinación de millones de ventas, de productos minoritarios, es capaz de generar más ingresos que las ventas de los grandes éxitos, haciéndonos pasar de "mercados de masa a nichos de mercado".
Internet ha creado un mercado mucho mas competitivo.
Tradicionalmente, las organizaciones y empresas se han centrado en los “superventas”, despreciando los productos minoritarios, que suponían costes de producción, de almacenamiento y de distribución. Sin embargo, Internet hace posible la venta de cualquier tipo de producto, sin apenas costes de este tipo.
Muchas ventas minoritarias, aunque sean de una unidad, pueden suponer tantos ingresos como un producto mayoritario, y en muchas ocasiones incluso muchísimo más. Ahora, con Internet, al no tener costes o haberse reducido significativamente y eliminarse los canales de distribución tradicionales, los precios pueden reducirse y hacer muy rentable la “larga cola”.


"Long Tail", según Chris Anderson, es "una larga cola que tiende al infinito", por la cual, gracias a la tecnología y el mercado de masas se convierte en un mercado de nichos: por primera vez en la sociedad del consumo, la venta de pequeñas cantidades es rentable.

Este nuevo modelo, seguido por empresas como Amazon.com y Netflix, supone un nuevo enfoque a la hora de abordar las estrategias de venta y es posible gracias a la democratización de la producción y la distribución, y la conexión entre oferta/demanda. Por tanto, esto hace que surjan nuevas reglas en el negocio:
- Accesibilidad de todos los productos: Merece la pena ofrecer casi todo, basandose en la probabilidad de que esos productos encuentren compradores.
- Reducción y división de los costes a la mitad: Al no tener tantos costes y gastos, y haberse reducido los canales de distribución tradicionales, los precios pueden reducirse significativamente y atraer a un gran número de consumidores que buscan el mejor precio.
- Facilitar sistemas para encontrar los productos: Se deben facilitar sistemas ágiles y efectivos para poder encontrar una amplia gama de productos, ofreciendo la personalización como una alternativa a sus usuarios, exponiendole una serie de productos acordes con sus gustos y necesidades, para guiar y aconsejar a aquellos que vienen después.

A pesar de que los productos de la "larga cola" estan en pleno auge, y la gente consume otro tipo de productos que no son solo los "superventas", este tipo de productos seguira existiendo, ya que muchos de ellos estan orientados a unos sectores de la población, como los niños y los adolescentes por ejemplo que, por los condicionamientos y características de su edad, son consumidores moldeables y potencialmente fáciles de "capturar" mediante efectivas campañas y estrategias de márketing y publicidad.
Siempre habrá adolescentes ( el "fenómeno Fan" ) que sigan a unos Backstreetboys, un Justin Bieber o un Harry Potter, y a los niños siempre les gustara Disney, Barbie o cualquier producto que este de moda en ese momento en el sector infantil y adolescente.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-14-distribucion-en-la-red.html

jueves, 16 de junio de 2011

Caso práctico. Semana 13 IAC11. Nuevo modelo de proyecto cultural: CAMON

CAMON es una iniciativa de obra social con un enfoque abierto a cualquier público interesado en las nuevas tecnologías, la creatividad, el aprendizaje y la cultura. No hay un tipo específico de público o grupo de personas a las que esta destinada esta iniciativa, los únicos requisitos son que el usuario o interesado este dispuesto a " aprender, experimentar y compartir".

En la actualidad, solamente dispone de tres espacios físicos, en Alicante, Madrid y Murcia, aunque esta previsto que la iniciativa de CAMON se expanda hacia otras ciudades españolas.

 Espacio CAMON en Murcia, inaugurado en Diciembre de 2010.

En CAMON, podemos encontrar diferentes áreas temáticas: música, arte multimedia, cine, fotografía y solidaridad/medioambiente, aunque es el usuario o individuo quien decide cómo actuar y participar, haciendo uso de su creatividad.

Además, los espacios CAMON, ponen a disposición de cualquier usuario la mas avanzada tecnología y equipos multimedia, para que cualquier persona pueda acceder a sus instalaciones y hacer uso de ella, impulsando la creatividad del individuo.

Por otro lado, tambien podemos ver CAMON como una red social, ya que tiene su propia comunidad online, y te permite crear un perfil, compartir experiencias, subir videos y fotos e integrar tus propias creaciones en otras redes sociales.

Aprender, Experimentar y Compartir

- Aprender: " El aprendizaje es el proceso a través del cual se adquieren o modifican habilidades, destrezas, conocimientos, conductas o valores como resultado del estudio, la experiencia, la instrucción, el razonamiento y la observación. "
- Experimentar: "Conocer algo por la propia práctica"
- Compartir:  "Usar o tener una cosa en común con otros. Comunicar a otra u otras personas ideas o sentimientos particulares."
El hecho de compartir hace referencia al disfrute en común de un recurso o un espacio.

CAMON utiliza una metodología abierta e innovadora, utilizando el aprendizaje como una acción cotidiana del individuo que, movido por la curiosidad, interactúa con el mundo que le rodea.
Así, se juega con la idea de que los procesos de aprendizaje y la experiencia de compartir cada día pueden resultar divertidos, y a su vez, estan disponibles a cualquier hora, es un aprendizaje abierto, es el concepto de BeLearning: "Aprender encontrando tus propios caminos".

En esta interacción juegan un papel fundamental las nuevas tecnologías y las posibilidades que ofrecen las redes sociales para compartir, difundir y crear conocimiento.

CAMON es un espacio en el que la cultura se genera mediante un proceso de innovación abierto, colaborativo y creativo, en el que los consumidores se convierten en prosumidores, ya que el "nuevo"consumidor no solo consume lo que se le ofrece, sino que con esas herremientas crea, produce y reinterpreta, siendo la figura tradicional de consumidor, sustituida por la de prosumidor (usuario/productor). El usuario se convierte en un miembro activo de la comunidad.

Actualmente, al igual que CAMON, hay nuevos espacios culturales que estan abriendo sus proyectos a la innovación y a procesos participativos y dinámicos. Otros ejemplos de esto son MediaLab Prado y La Casa Encendida, ambos con sede en Madrid.

http://cultura-abierta.blogspot.com/2011/05/semana-13-hacia-un-nuevo-modelo-de.html



miércoles, 8 de junio de 2011

Caso práctico. Semana 12 IAC11. Lo local y lo global: MANIFESTA

MANIFESTA, es una Bienal europea itinerante de arte contemporáneo que trata de "buscar y potenciar a nuevos espacios culturales alejados de las grandes capitales artísticas, con el fin de favorecer el desarrollo local del territorio que la acoge en cada edición."

MANIFESTA se define como una iniciativa innovadora, tanto en las prácticas artisticas contemporáneas, como en los modelos de exhibición y de educación aunque, en realidad, es una estructura cerrada sin ninguna apertura a la participación, y no esta del todo ligado a lo local.
Y este podría ser uno de los principales problemas de la organización. No solo el evento debería de ser participativo, sino que todo el proceso que lleva a cabo la Bienal debería de serlo, para así conservar su sostenibilidad con el paso del tiempo a nivel local.
Lo ideal sería involucrar en todo el proceso tanto a artistas, como creadores, ciudadanos e instituciones artísticas.
Las administraciones locales donde se lleva a cabo la Bienal, deben ser las encargadas de explicar a los ciudadanos, artistas, gestores e industrias culturales en qué consiste MANIFESTA y de qué manera puede influir su organización en el desarrollo local de la ciudad. Además, para una mayor difusión del evento, deben de abrirse canales de información y de participación ciudadana (Internet, redes sociales, blogs, buzones de sugerencias, grupos de trabajo en barrios, web etc) para que la gente se implique y sea también partícipe en la organización del evento, creando un modelo abierto, y con un pensamiento de diseño en el que todo el mundo tenga algo que aportar para enriquecer la propuesta.


MANIFESTA, se ha venido financiando en su mayor parte por las administraciones locales, formando un equipo de trabajo en el que agentes locales y un grupo de comisarios externos definen las líneas de actuación teniendo en cuenta las características propias del territorio.
La Bienal necesita una mayor implicación de los gobiernos locales y para conseguirlo hay que aportarles valores, como por ejemplo generar turismo, una rehabilitación y mejora de infraestructuras de la localidad donde se celebre dicho evento.
Una buena iniciativa para apoyar su perdurabilidad en el tiempo a nivel local sería la de investigar y desarrollar un programa educativo para obtener la participación ciudadana, basado en el aprendizaje significativo cultural, que permita comprender los procesos creativos contemporáneos que promueve MANIFESTA junto al entorno local en el que se ubican, potenciando la idea de ciudad y su historia concreta.

El objetivo principal de un evento como MANIFESTA debería ser el de amplificar el sector cultural y creativo de las ciudades que lo acogen, creando redes locales de colaboración e integrándose así en redes culturales a nivel global gracias a la proyección que ofrece una bienal europea como MANIFESTA. Además, debe sentar las bases de una ciudadanía más creativa y participativa que sea capaz de implicarse en los procesos que definen sus propias ciudades.
Un evento de estas características llevado a cabo en poblaciones, generara una implicación entre la cultural local con otras culturas internacionales y por lo tanto unos beneficios culturales, turísticos y económicos.